Zele Avradopoulos: Συνέντευξη στον Χρήστο Αρφάνη

Συνέντευξη με τη Zele Avradopoulos από τον Christos Arfanis

Από τα blockbusters του Hollywood μέχρι τις επιτυχημένες τηλεοπτικές σειρές, η Zele Avradopoulos έχει χτίσει μια εντυπωσιακή καριέρα στη βιομηχανία του θεάματος. Έχει εμφανιστεί σε ταινίες και σειρές όπως το “Juror #2” του Clint Eastwood, το “Cobra Kai”, το “Stranger Things” και το “A Family Affair”, ενώ έχει μοιραστεί τη σκηνή με κορυφαία ονόματα, όπως οι Nicholas Hoult, Amy Adams, Jessica Lange και Rob Lowe.

Πέρα από την υποκριτική, έχει συνεργαστεί με τον θρυλικό σκηνοθέτη Ron Howard και συνεχίζει να αφήνει το στίγμα της στον χώρο. Πρόσφατα, ολοκλήρωσε τα γυρίσματα μιας ελβετικής διαφήμισης, είναι υποψήφια για έναν επαναλαμβανόμενο ρόλο guest star σε μεγάλη σειρά της Νέας Υόρκης και έλαβε callback για μια παγκόσμια διαφήμιση της Procter & Gamble.

Σε αυτή την αποκλειστική συνέντευξη, η Zele μοιράζεται στιγμές από την καριέρα της, τις εμπειρίες της στα γυρίσματα και τα επερχόμενα σχέδιά της.

Christos Arfanis: Zele, έχεις μια συναρπαστική πορεία, με συμμετοχές σε μεγάλες ταινίες και σειρές. Τι ήταν αυτό που σε ενέπνευσε να γίνεις ηθοποιός;

Zele Avradopoulos: Ήμουν πέντε χρονών στη σκηνή για μια παράσταση μπαλέτου που έκανα με τη φίλη και τη δασκάλα μου. Ήταν στο Ohio Theater, ένα από τα παλαιότερα θέατρα στο Columbus. Ένιωσα τη μαγεία του κοινού, τα φώτα… εκείνη η μικρή κοπέλα με το τουτού της ήξερε ότι ήθελε να είναι πάνω στη σκηνή. Αλλά τα «καλά ελληνικά κορίτσια» δεν γίνονται ηθοποιοί. Μπορούν να γίνουν δασκάλες, γιατροί, δικηγόροι. Παντρεύονται «καλά ελληνόπουλα» και κάνουν οικογένεια. Μου πήρε 40 χρόνια για να επιτρέψω στον εαυτό μου να γίνω ηθοποιός. 🙂 Τώρα ζω την καλύτερη περίοδο της ζωής μου!

CA: Έχεις συνεργαστεί με τεράστια ονόματα, όπως οι Clint Eastwood, Ron Howard, Amy Adams και Jessica Lange. Υπάρχει κάποια στιγμή ή μάθημα από αυτές τις εμπειρίες που ξεχωρίζεις;

ZA:

– Clint Eastwood: Σε μια πρόβα, γύρισε σε έναν από τους παραγωγούς του, με έδειξε και είπε: «Είναι αστεία!». Είναι άνθρωπος λίγων λέξεων.
– Ron Howard: Σηκώθηκε από το τραπέζι του στο callback, ήρθε, μου συστήθηκε και είπε: «Γεια, είμαι ο Ronnie και σκηνοθετώ αυτή την ταινία (Hillbilly Elegy). Πώς σε λένε; Λοιπόν, Zele, θα κάνουμε ένα αυτοσχεδιαστικό». Πρώτη φορά σκηνοθέτης σηκώθηκε από το τραπέζι του κατά τη διάρκεια audition για να με κάνει να νιώσω άνετα.
– Amy Adams: Ενθουσιάστηκε όταν της είπα ότι έχω ζήσει στην Ελλάδα και με ρωτούσε για τα νησιά. Της πρότεινα να νοικιάσει ένα σκάφος με 10-12 αγαπημένα της πρόσωπα και να τα εξερευνήσει έτσι.
– Jessica Lange: Μου χαμογέλασε, ήρθε, μου έπιασε τα χέρια και ακούμπησε το μέτωπό της στο δικό μου. Κ κάναμε τη σκηνή μας. Ξέχασα τα λόγια μου. Της είπα: «Μπορούμε να ξανακάνουμε τη σκηνή; Δεν έχω συνηθίσει να σε βλέπω σε τρεις διαστάσεις, δώσε μου ένα λεπτό». Χαμογέλασε, έγνεψε καταφατικά και συνεχίσαμε.

CA: Το *Juror #2* είναι μια από τις πιο αναμενόμενες ταινίες σου. Πώς ήταν η εμπειρία σου στα γυρίσματα με τον Clint Eastwood;

ZA: Η ταινία βγήκε στις ΗΠΑ τον Νοέμβριο και στο HBO Max τον Δεκέμβριο, οπότε χαίρομαι που πλέον προβάλλεται και στην Ελλάδα. Ήταν αξέχαστη εμπειρία να δουλεύω με τον Mr. Eastwood. Είναι «παλιάς σχολής» Hollywood. Όλη η ομάδα του είναι απίστευτα επαγγελματίες. Ήξερες ότι το συνεργείο του δουλεύει μαζί του ξανά και ξανά γιατί είναι υπέροχος στη συνεργασία;

Μου δόθηκε η ευκαιρία να μάθω πολλά για τις κάμερες και το γύρισμα μιας ταινίας. Ήμουν καθημερινά στο σετ και παρακολουθούσα ηθοποιούς όπως η Toni Collette, ο Nicholas Hoult και ο Chris Messina να εξασκούν την τέχνη τους, να ξεχνούν ατάκες, να σκοντάφτουν και να είναι απλά… άνθρωποι.

Ο Mr. Eastwood εμπιστεύεται τους ηθοποιούς του. Δεν χρειάζεται να πει πολλά. Αν ακούσεις το «Move on», σημαίνει ότι πήρες το πλάνο που ήθελε. Αν σου χαμογελάσει και σου κάνει ένα νεύμα μετά τη σκηνή, τότε ξέρεις ότι τα πήγες καλά.

CA: Έχεις παίξει σε σειρές όπως το *Stranger Things* και το *Cobra Kai*. Πώς προσεγγίζεις ρόλους σε τόσο δημοφιλείς παραγωγές;

ZA: Όλα ξεκινούν από το σενάριο. Δεν σκέφτομαι πόσο διάσημη είναι η σειρά ή ποιοι είναι οι συμπρωταγωνιστές μου. Είμαι εκεί για να υπηρετήσω την ιστορία.

Για παράδειγμα, στο *Cobra Kai* ήμουν ένα αυστηρό μέλος του δημοτικού συμβουλίου, υπεύθυνο για το αν θα επιτραπεί ένα τουρνουά καράτε. Οι πρωταγωνιστές (Ralph Macchio, Martin Kove, William Zabka) δημιουργούσαν χάος, και ο ρόλος μου ήταν να τους «συνετίσω».

Στο *Stranger Things*, ήμουν μια αυταρχική εθελόντρια που έδινε οδηγίες σε έναν έφηβο. Δεν έβλεπα έναν διάσημο χαρακτήρα, αλλά έναν πιτσιρικά που έπρεπε να καθοδηγήσω.

CA: Πρόσφατα γύρισες μια διαφήμιση στην Ελβετία. Πώς συγκρίνεται η διεθνής εμπειρία με τα γυρίσματα στις ΗΠΑ;

ZA: Η ενέργεια είναι ίδια παντού. Είμαστε όλοι αφηγητές ιστοριών. Το γερμανικό συνεργείο στην Ελβετία ήταν το ίδιο επαγγελματικό και οργανωμένο με τα αμερικανικά.

Η μόνη πραγματική διαφορά είναι ο προϋπολογισμός. Όσο μεγαλύτερη η παραγωγή, τόσο περισσότερα άτομα, πιο εντυπωσιακό catering, καλύτερα trailers. Αλλά η ουσία – η συνεργασία και η αφήγηση μιας ιστορίας – είναι διαχρονική και δεν γνωρίζει σύνορα.

CA: Πρόσφατα έκανες audition για σημαντικούς ρόλους. Υπάρχει κάποιο νέο project που μπορείς να μας αποκαλύψεις;

ZA: Δυστυχώς, όχι! Έχω υπογράψει NDA. Μόνο 10-12 ηθοποιοί φτάνουν στα callbacks για τους παραγωγούς, οπότε ήδη το θεωρώ νίκη. Ανυπομονώ για τις επόμενες προκλήσεις!

CA: Η βιομηχανία του θεάματος είναι εξαιρετικά ανταγωνιστική. Τι σε κρατάει motivαted και τι συμβουλή θα έδινες σε νέους ηθοποιούς;

ZA: Ναι, είναι πολύ ανταγωνιστική. Για κάθε ρόλο, υποβάλλουν αίτηση 2.000–5.000 ηθοποιοί. Οι παραγωγοί του *Juror #2* μας είπαν ότι για κάθε ρόλο, 200 άτομα επιλέχθηκαν για οντισιόν από χιλιάδες. Από αυτές τις 200 οντισιόν, 12 έφτασαν στους παραγωγούς και ένας ηθοποιός πήρε τον ρόλο. Ακόμα και το να λάβεις πρόσκληση για οντισιόν είναι λόγος για γιορτή.

Είναι ιδιαίτερα δύσκολο μετά την Covid. Τα χρόνια του 2020 είναι πραγματικό rollercoaster! Είχαμε την πανδημία, μετά εδώ στις ΗΠΑ είχαμε την απεργία των σεναριογράφων, μετά την απεργία των ηθοποιών. Επίσης, αντιμετωπίζουμε το ζήτημα της τεχνητής νοημοσύνης. Παρ’ όλα αυτά, το κάνουμε για την τέχνη και το πάθος μας. Αγαπώ την υποκριτική, τη σύνδεση με άλλους καλλιτέχνες. Όποτε μπορώ, παρακολουθώ μαθήματα υποκριτικής. Κάνω ό,τι περνάει από το χέρι μου για να κρατήσω τη δημιουργική μου φλόγα αναμμένη. Πρόσφατα, με προσκάλεσαν να συμμετάσχω σε μια παιδική εκπομπή αφήγησης στο YouTube, κάτι που με ενθουσιάζει. Επίσης, παρακολούθησα για τρεις μήνες ένα σεμινάριο stand-up comedy. Κάνω οτιδήποτε μπορεί να γεμίσει την καλλιτεχνική μου ψυχή.

Έχω, επίσης, ένα δυνατό δίκτυο υποστήριξης από ανθρώπους εκτός του χώρου (μη ηθοποιούς) που με βοηθούν να παραμένω προσγειωμένη. Είναι απαραίτητο. Εμείς οι καλλιτέχνες μπορεί να χαθούμε στον κόσμο μας.

Διδάσκω, επίσης, μάρκετινγκ σε ηθοποιούς. Ίσως αναρωτιέσαι τι σχέση έχει το μάρκετινγκ με το motivation; Όταν βοηθώ ηθοποιούς να καταλάβουν ποια είναι η σωστή φωτογραφία για το portfolio τους, πώς να βελτιώσουν το reel τους και βλέπω τη χαρά τους όταν ανακαλύπτουν πράγματα για τον εαυτό τους, είναι μια καταπληκτική αίσθηση. Αυτή η σύνδεση, το να βοηθάς και να καθοδηγείς κάποιον, είναι ενδυναμωτικό τόσο για εκείνους όσο και για μένα.

Οπότε, η συμβουλή μου προς τους νέους ηθοποιούς είναι: Πάρτε μαθήματα υποκριτικής ή βρείτε έναν τρόπο να τροφοδοτείτε τη δημιουργική σας ψυχή με όποιον τρόπο μπορείτε—εργαστήρια, ζωγραφική, γράψιμο, ό,τι σας δίνει χαρά. Δημιουργήστε μια κοινότητα ανθρώπων που σας στηρίζουν, σας πιστεύουν και σας προσφέρουν έναν ασφαλή χώρο για να είστε ευάλωτοι. Διαλογιστείτε ή προσευχηθείτε—βρείτε τη χαρά στη σιωπή, ώστε να μπορείτε να ακούσετε την καρδιά σας. Απολαύστε τη φύση. Ξεκουραστείτε. Απολαύστε το ταξίδι. Μου πήρε πάρα πολύ χρόνο να σταματήσω να βιάζομαι για το αποτέλεσμα και να μάθω να απολαμβάνω τη διαδρομή.

CA: Τι συναρπαστικά project μπορούμε να περιμένουμε από σένα στο μέλλον;

ZA: Δούλεψα σε δύο projects πέρσι, αλλά δεν νομίζω ότι θα προβληθούν στην Ελλάδα. Το ένα είναι στο BET+ και το άλλο ολοκληρώθηκε τον Δεκέμβριο, οπότε δεν ξέρω πότε θα κυκλοφορήσει. Η ελβετική μου διαφήμιση θα προβληθεί σύντομα και έχω προγραμματίσει γυρίσματα για μια ανεξάρτητη ταινία που ξεκινάει τον Απρίλιο. Επίσης, μου αρέσει να καθοδηγώ άλλους ηθοποιούς. Συνδυάζω τις γνώσεις μου ως πρώην μάνατζερ μάρκετινγκ με την υποκριτική μου εμπειρία για να τους βοηθώ να βελτιώσουν το επαγγελματικό τους προφίλ.

Christos Arfanis

Ο Christos Arfanis (ελληνικά: Χρήστος Αρφάνης) γεννήθηκε στις 26 Φεβρουαρίου στην Αθήνα, Ελλάδα. Είναι βραβευμένος σε Ελλάδα και Εξωτερικό δημιουργός ταινιών (παραγωγός ταινιών, σεναριογράφος και σκηνοθέτης) και αρθρογράφος ψυχαγωγίας. Έχει εκτεταμένη εμπειρία σε άρθρα σχετικά με τα οπτικοακουστικά μέσα (ταινίες και σειρές) και σε συνεντεύξεις διάφορων ταλέντων (ηθοποιούς, σκηνοθέτες κ.λπ.). Άρθρα του έχουν δημοσιευτεί στο Περιοδικού του Οδοντιατρικού Συλλόγου Πειραιά. Υπήρξε αρχισυντάκτης της στήλης Movies & Series του threepixelslab.gr, όπου συνέβαλε και στη διατήρηση της και σαν αρθρογράφος. Είναι ελεύθερος συνεργάτης σε διάφορα Καλλιτεχνικά sites. Έχει γίνει γνωστός για τις ταινίες του Painful Smile, Inferno Reflexio και Unconscious.

More From Author

Kyle Colton: Συνέντευξη στον Χρήστο Αρφάνη

1st All in Speira: Με τεράστια επιτυχία διεξήχθεί ο διαδραστικός αγώνας μπάσκετ σε οργάνωση συλλόγου Speira

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *