Bobby Parks: Ο Αμερικανός τραγουδοποιός που ενώνει τις μουσικές ρίζες της Οκλαχόμα με τη διεθνή country σκηνή
Μια συζήτηση με τον Bobby Parks για τη μουσική του ταυτότητα, τη δημιουργική πορεία του Bobby Parks Band, το νέο single «Gypsy Smile» και τα διεθνή του σχέδια.
Ο Bobby Parks είναι τραγουδιστής και τραγουδοποιός με έδρα το Χόλιγουντ και frontman του συγκροτήματος Bobby Parks Band. Η μουσική του συνδυάζει τον αυθεντικό ήχο της Tulsa και τις μουσικές ρίζες Red Dirt της Οκλαχόμα με την outlaw country, την Americana και το rock ’n’ roll. Απόφοιτος του Musicians Institute στο Χόλιγουντ, έχει διαμορφώσει μια ξεχωριστή μουσική ταυτότητα, επηρεασμένη από την ειλικρινή αφήγηση ιστοριών, το πνεύμα της αμερικανικής Δύσης και τους νοσταλγικούς ήχους της country μουσικής των ’90s.
Η μουσική του διαδρομή τον έχει οδηγήσει σε πολλές περιοχές των Ηνωμένων Πολιτειών αλλά και στο εξωτερικό, με εμφανίσεις και συναυλιακές εμπειρίες στο Ηνωμένο Βασίλειο, τη Δημοκρατία της Ιρλανδίας και την Κόστα Ρίκα. Μεταξύ των πρωτότυπων τραγουδιών του περιλαμβάνονται τα «Pick Me Up», «Ready for a Breakdown», «Movin On» και «Gypsy Smile», μέσα από τα οποία συνεχίζει να διευρύνει την παρουσία του στην ανεξάρτητη country μουσική σκηνή.
Στις 30 Οκτωβρίου 2026, οι Bobby Parks Band κυκλοφόρησαν επίσημα το νέο τους single με τίτλο «Gypsy Smile», το οποίο διανέμεται από την MRD, με παγκόσμια διανομή μέσω της The Orchard, μέλους του ομίλου Sony. Η ηχογράφηση πραγματοποιήθηκε σε δύο σημαντικούς μουσικούς προορισμούς των Ηνωμένων Πολιτειών, με τα φωνητικά να ηχογραφούνται στα Lemon Tree Studios στο Λος Άντζελες και τα μουσικά μέρη να αναπτύσσονται στα AOK Records & Production στο Νάσβιλ. Παράλληλα, η δουλειά του έχει αναγνωριστεί μέσα από τα Infinity Music and TV Awards, με διακρίσεις που αφορούν τη στιχουργική, τις φωνητικές ερμηνείες και τη συνολική καλλιτεχνική του παρουσία.
Στη συνέντευξη που ακολουθεί, ο Bobby Parks μιλά για τις μουσικές του ρίζες στην Οκλαχόμα, τις καλλιτεχνικές επιρροές του, τη δημιουργική διαδικασία πίσω από το «Gypsy Smile», τις διεθνείς εμπειρίες του και το μέλλον των Bobby Parks Band.
1. Η μουσική σας συνδυάζει τις ρίζες του Tulsa Sound και της Red Dirt σκηνής της Οκλαχόμα με την outlaw country, την Americana και το rock ’n’ roll. Πώς διαμορφώθηκε η μουσική σας ταυτότητα και τι πιστεύετε ότι κάνει τον ήχο σας να ξεχωρίζει στη σημερινή country μουσική σκηνή;
Πιστεύω ότι η μουσική μου ταυτότητα προέρχεται από μια ολόκληρη ζωή εμπειριών, διαφορετικών επιρροών και μιας αυθεντικής αγάπης για την αμερικανική μουσική παράδοση. Μεγάλωσα έχοντας γύρω μου επιρροές από την gospel, την Americana, την bluegrass και την country μουσική, ενώ η Οκλαχόμα αποτελεί πάντοτε ένα σημαντικό κομμάτι της μουσικής μου ταυτότητας. Ο ήχος της Tulsa και το κίνημα της Red Dirt με έχουν επηρεάσει βαθιά.
Πάντα με γοήτευε η μουσική που διαθέτει λίγη τραχύτητα, λίγη επαναστατικότητα και πολλή ψυχή. Αγαπώ την αφηγηματική δύναμη της παραδοσιακής country, τη δυναμική της outlaw country, τη μουσική δεξιοτεχνία της Americana και την ενέργεια του rock ’n’ roll. Αντλώ επίσης έμπνευση από τους πρωτοποριακούς ήχους της folk και της rock μουσικής στα τέλη της δεκαετίας του ’60 και κατά τη δεκαετία του ’70.
Αυτό που κάνει τους Bobby Parks Band να ξεχωρίζουν είναι ότι δεν προσπαθούμε να περιοριστούμε σε μία συγκεκριμένη κατηγορία. Υπάρχει λίγη Οκλαχόμα, λίγο Νάσβιλ, λίγο Χόλιγουντ, αλλά και ορισμένες ευρωπαϊκές επιρροές σε αυτό που κάνουμε. Θέλω η μουσική μας να είναι αυθεντική. Θέλω οι άνθρωποι να ακούν ένα τραγούδι και να αισθάνονται κάτι. Στο τέλος της ημέρας, πιστεύω ότι η σπουδαία μουσική πρέπει να έχει τη δική της προσωπικότητα.
2. Είστε απόφοιτος του Musicians Institute στο Χόλιγουντ, μια εμπειρία που σίγουρα έπαιξε σημαντικό ρόλο στην καλλιτεχνική σας εξέλιξη. Πώς επηρέασαν οι μουσικές σας σπουδές και η παραμονή σας στο Χόλιγουντ τον τρόπο με τον οποίο προσεγγίζετε τη σύνθεση τραγουδιών, τις ζωντανές εμφανίσεις και τη δημιουργία της επαγγελματικής σας πορείας;
Η φοίτησή μου στο Musicians Institute στο Χόλιγουντ αποτέλεσε ένα σημαντικό κεφάλαιο στη ζωή μου. Μου έδωσε την ευκαιρία να αφοσιωθώ ολοκληρωτικά στη μουσική, να μάθω από ταλαντούχους μουσικούς και να γνωρίσω μια εντελώς διαφορετική πλευρά της βιομηχανίας του θεάματος.
Ερχόμενος από την Οκλαχόμα, είχα ήδη αναπτύξει μια ισχυρή εκτίμηση για τη στιχουργική και τη μουσική παράδοση των αμερικανικών ριζών. Ωστόσο, το Χόλιγουντ μου άνοιξε τα μάτια σχετικά με τον επιχειρηματικό τομέα, την παραγωγή, τις εμφανίσεις και την επαγγελματική πειθαρχία που απαιτούνται για τη δημιουργία μιας καριέρας.
Ένα από τα σημαντικότερα πράγματα που αποκόμισα ήταν ότι πρέπει να είσαι πρόθυμος να εξελίσσεσαι. Μπορείς να σέβεσαι την καταγωγή σου και ταυτόχρονα να εξερευνάς νέους ήχους και να διευρύνεις δημιουργικά τους ορίζοντές σου.
Το Χόλιγουντ μού έμαθε επίσης ότι η μουσική είναι κάτι πολύ μεγαλύτερο από την απλή ηχογράφηση ενός δίσκου. Αφορά τη δημιουργία σχέσεων, την αξιοποίηση ευκαιριών, την κατανόηση του κοινού σου και την ανάπτυξη μιας καλλιτεχνικής ταυτότητας που ο κόσμος μπορεί να αναγνωρίσει.
Εξακολουθώ να κουβαλώ μέσα μου τις μουσικές ρίζες της Οκλαχόμα, αλλά το Χόλιγουντ με βοήθησε να αποκτήσω μια ευρύτερη οπτική. Πιστεύω ότι αυτός ο συνδυασμός αποτελεί σημαντικό μέρος της ταυτότητας που αντιπροσωπεύουν σήμερα οι Bobby Parks Band.
3. Το νέο σας single, «Gypsy Smile», κυκλοφόρησε επίσημα παγκοσμίως στις 30 Οκτωβρίου 2026. Τι σας ενέπνευσε να δημιουργήσετε το συγκεκριμένο τραγούδι, ποια ιστορία κρύβεται πίσω από τον τίτλο του και τι θα θέλατε να αποκομίσουν οι ακροατές;
Το «Gypsy Smile» είναι ένα τραγούδι που αποτυπώνει κάτι που αγαπώ ιδιαίτερα στη μουσική: το μυστήριο, την προσωπικότητα, τον ρομαντισμό και την αφήγηση ιστοριών.
Ο ίδιος ο τίτλος δημιουργεί μια εικόνα. Ένα χαμόγελο μπορεί να σου αποκαλύψει χίλια πράγματα για έναν άνθρωπο χωρίς να ειπωθεί ούτε μία λέξη. Υπάρχει κάτι συναρπαστικό σε έναν άνθρωπο που διαθέτει ελεύθερο πνεύμα, μια δόση μυστηρίου και την ικανότητα να κάνει τον κόσμο γύρω του να μοιάζει διαφορετικός.
Ήθελα το τραγούδι να μεταφέρει ακριβώς αυτό το συναίσθημα. Αγαπώ τα τραγούδια που επιτρέπουν στον ακροατή να δημιουργήσει τις δικές του εικόνες και να συνδέσει τους στίχους με προσωπικές του εμπειρίες.
Μουσικά, ήθελα να δημιουργήσω κάτι διαχρονικό, που παράλληλα θα είχε τη δική του ξεχωριστή ταυτότητα. Υπάρχει μια βάση από Americana και country, αλλά ήθελα επίσης να ενσωματώσω ορισμένες από τις vintage μουσικές επιρροές που αγαπούσα μεγαλώνοντας.
Ελπίζω όταν οι άνθρωποι ακούν το «Gypsy Smile» να μην το αντιμετωπίζουν απλώς ως ένα ακόμη single. Θέλω να τους μείνει στη μνήμη. Θέλω να τους κάνει να χαμογελάσουν, να σκεφτούν κάποιο ξεχωριστό πρόσωπο ή να θυμηθούν μια στιγμή από τη δική τους ζωή.
4. Η παραγωγή του «Gypsy Smile» ένωσε δύο σημαντικούς μουσικούς προορισμούς των Ηνωμένων Πολιτειών, με τα φωνητικά να ηχογραφούνται στα Lemon Tree Studios στο Λος Άντζελες και τα μουσικά μέρη να αναπτύσσονται στα AOK Records & Production στο Νάσβιλ. Πώς επηρέασε αυτή η συνεργασία ανάμεσα σε δύο διαφορετικά μουσικά περιβάλλοντα τον τελικό ήχο του single;
Πιστεύω ότι ο συνδυασμός του Λος Άντζελες και του Νάσβιλ ήταν εξαιρετικός, καθώς κάθε πόλη έχει κάτι διαφορετικό να προσφέρει.
Το Λος Άντζελες διαθέτει μια απίστευτη δημιουργική ατμόσφαιρα. Υπάρχει μια διάθεση για πειραματισμό, διαφορετικές μουσικές επιρροές και ουσιαστική εκτίμηση για την παραγωγή και την καλλιτεχνική παρουσίαση. Το Νάσβιλ, από την άλλη πλευρά, έχει μια βαθιά μουσική ιστορία, ιδιαίτερα στον χώρο της country μουσικής, της σύνθεσης τραγουδιών και της μουσικής δεξιοτεχνίας.
Η ηχογράφηση των φωνητικών στα Lemon Tree Studios στο Λος Άντζελες και η ανάπτυξη των μουσικών μερών στα AOK Records & Production στο Νάσβιλ μάς έδωσαν την ευκαιρία να ενώσουμε αυτούς τους δύο κόσμους.
Μου αρέσει η ιδέα ότι μια μουσική παραγωγή μπορεί να διαθέτει την αρτιότητα και τη δημιουργική ελευθερία του Λος Άντζελες, διατηρώντας παράλληλα την ψυχή και τη μουσική αυθεντικότητα που συνδέεται με το Νάσβιλ.
Για μένα, το σημαντικό είναι να βρίσκεις αυτή την ισορροπία. Δεν θέλω να χάνω τις μουσικές ρίζες απλώς και μόνο επειδή εξερευνούμε διαφορετικές προσεγγίσεις στην παραγωγή.
Το «Gypsy Smile» αντιπροσωπεύει αυτή ακριβώς τη φιλοσοφία. Είναι αμερικανική μουσική με ρίζες στην παράδοση, αλλά με ευρύτερη οπτική, και πιστεύω ότι αυτός ο συνδυασμός προσδίδει στο single τον δικό του χαρακτήρα.
5. Η μουσική σας διαδρομή σάς έχει οδηγήσει πέρα από τα σύνορα των Ηνωμένων Πολιτειών, φέρνοντάς σας σε επαφή με κοινό στο Ηνωμένο Βασίλειο, τη Δημοκρατία της Ιρλανδίας και την Κόστα Ρίκα. Πώς έχουν ανταποκριθεί τα διεθνή ακροατήρια στη μουσική σας και τι σας έχουν διδάξει αυτές οι εμπειρίες σχετικά με την επικοινωνία με ανθρώπους διαφορετικών πολιτισμών;
Τα ταξίδια στο εξωτερικό αποτελούν ένα από τα πιο όμορφα και ουσιαστικά κομμάτια της πορείας μου.
Είχα την ευκαιρία να περάσω χρόνο στο Ηνωμένο Βασίλειο, τη Δημοκρατία της Ιρλανδίας και την Κόστα Ρίκα, και αυτές οι εμπειρίες με έχουν επηρεάσει τόσο προσωπικά όσο και μουσικά.
Πέρασα χρόνο εξερευνώντας τις ευρωπαϊκές μουσικές παραδόσεις και γνωρίζοντας τη μουσική κουλτούρα διαφορετικών κοινοτήτων. Η Ιρλανδία, ειδικότερα, διαθέτει μια εξαιρετικά πλούσια μουσική ταυτότητα. Βρίσκω συναρπαστική τη σύνδεση ανάμεσα στην παραδοσιακή ιρλανδική μουσική, την αμερικανική country, την bluegrass και την Americana.
Έχω επίσης περάσει χρόνο κοντά σε ορισμένες υπέροχες παραθαλάσσιες κοινότητες και ανθρώπους στην Κόστα Ρίκα που αγαπούν τη μουσική. Η μουσική έχει την ικανότητα να φέρνει τους ανθρώπους κοντά, ανεξάρτητα από την καταγωγή τους ή τη γλώσσα που μιλούν.
Ένα πράγμα που έχω μάθει είναι ότι η αυθεντικότητα ταξιδεύει παντού. Δεν χρειάζεται να αλλάξεις αυτό που είσαι για να επικοινωνήσεις με ένα διεθνές κοινό. Οι άνθρωποι αναγνωρίζουν πότε η μουσική προέρχεται από κάτι αληθινό.
Αυτές οι εμπειρίες με έχουν κάνει να θέλω να οδηγήσω τους Bobby Parks Band ακόμη πιο μακριά, σε διεθνές επίπεδο. Δεν βλέπω τη μουσική ως κάτι που πρέπει να περιορίζεται από γεωγραφικά σύνορα. Θέλω να συνεχίσω να δημιουργώ σχέσεις με ακροατές σε ολόκληρο τον κόσμο.
6. Με νέες κυκλοφορίες όπως τα «Gypsy Smile», «Pick Me Up» και «Movin On», καθώς και την αναγνώριση μέσα από τα Infinity Music and TV Awards, οι Bobby Parks Band συνεχίζουν να αναπτύσσουν τη δυναμική τους. Ποιες είναι οι φιλοδοξίες σας για το επόμενο κεφάλαιο του συγκροτήματος; Υπάρχουν νέες κυκλοφορίες, συνεργασίες ή διεθνείς εμφανίσεις που θα πρέπει να περιμένει το κοινό σας;
Το επόμενο κεφάλαιο αφορά ουσιαστικά την προσπάθειά μας να πάρουμε όλα όσα έχουμε δημιουργήσει μέχρι σήμερα και να τα οδηγήσουμε στο επόμενο επίπεδο.
Εργαζόμαστε σκληρά για να εδραιώσουμε την ταυτότητα των Bobby Parks Band, να κυκλοφορούμε πρωτότυπη μουσική, να διευρύνουμε το κοινό μας και να δημιουργούμε ευκαιρίες τόσο εδώ, στις Ηνωμένες Πολιτείες, όσο και διεθνώς.
Η αναγνώριση μέσα από τα Infinity Music and TV Awards, συμπεριλαμβανομένων έξι υποψηφιοτήτων στις κατηγορίες country και bluegrass, είναι ιδιαίτερα ενθαρρυντική. Είναι πάντα ικανοποιητικό όταν οι άνθρωποι αναγνωρίζουν τη δουλειά που απαιτείται για τη δημιουργία πρωτότυπης μουσικής.
Τραγούδια όπως τα «Pick Me Up», «Movin On» και τώρα το «Gypsy Smile» αντιπροσωπεύουν διαφορετικές πλευρές της δημιουργικής μας δραστηριότητας. Δεν θέλω να είμαι ένας καλλιτέχνης που κυκλοφορεί ξανά και ξανά τον ίδιο δίσκο. Θέλω κάθε νέα κυκλοφορία να έχει τη δική της προσωπικότητα, διατηρώντας παράλληλα τον χαρακτηριστικό ήχο των Bobby Parks.
Οι διεθνείς εμφανίσεις αποτελούν σίγουρα σημαντικό μέρος του οράματός μας. Έχουμε ήδη αποκτήσει εμπειρίες με κοινό στο Ηνωμένο Βασίλειο, την Ιρλανδία και την Κόστα Ρίκα, και θα ήθελα πολύ να επεκτείνουμε την παρουσία μας με περισσότερες εμφανίσεις στην Ευρώπη και σε επιπλέον διεθνείς αγορές.
Θέλω επίσης να συνεχίσω να εξερευνώ συνεργασίες με ταλαντούχους μουσικούς και τραγουδοποιούς που έχουν κάτι διαφορετικό να προσφέρουν.
Τελικά, φιλοδοξία μου είναι να εξελιχθούν οι Bobby Parks Band σε ένα διεθνώς αναγνωρισμένο μουσικό σχήμα της αμερικανικής μουσικής παράδοσης. Θέλω να δημιουργώ δίσκους που θα αντέχουν στον χρόνο, να εμφανίζομαι μπροστά σε κοινό σε ολόκληρο τον κόσμο και να συνεχίσω να κάνω αυτό που αγαπώ.
Δεν με ενδιαφέρει να κυνηγώ τις τάσεις της εποχής. Με ενδιαφέρει να δημιουργήσω μια παρακαταθήκη.
7. Η Οκλαχόμα έχει αναδείξει εξαιρετικά επιδραστικούς μουσικούς και μουσικά κινήματα, ιδιαίτερα μέσα από το Tulsa Sound και τη σκηνή της Red Dirt. Πόσο σημαντική είναι η καταγωγή σας από την Οκλαχόμα για την καλλιτεχνική σας ταυτότητα και αισθάνεστε ότι έχετε την ευθύνη να διατηρήσετε αυτή τη μουσική παράδοση;
Η Οκλαχόμα θα αποτελεί πάντοτε μέρος του DNA μου. Υπάρχει κάτι ξεχωριστό στη μουσική που προέρχεται από εκείνο το κομμάτι της χώρας. Είναι ειλικρινής, έχει χαρακτήρα και δεν προσπαθεί να παρουσιαστεί ως κάτι διαφορετικό από αυτό που πραγματικά είναι.
Το Tulsa Sound και η μουσική Red Dirt έχουν συμβάλει στη διαμόρφωση του τρόπου με τον οποίο προσεγγίζω τη σύνθεση τραγουδιών και τις ζωντανές εμφανίσεις. Οι καλλιτέχνες από την Οκλαχόμα είχαν πάντα μια ιδιαίτερη ανεξαρτησία. Δεν φοβούνται να συνδυάζουν μουσικά είδη, να πειραματίζονται ή να αφηγούνται ιστορίες που προέρχονται από την πραγματική ζωή.
Θέλω να διατηρήσω αυτό το πνεύμα ζωντανό. Μπορεί σήμερα να έχω ως βάση μου το Χόλιγουντ και να ταξιδεύω διεθνώς, αλλά η Οκλαχόμα είναι ο τόπος όπου ξεκίνησε ένα μεγάλο μέρος της μουσικής μου ταυτότητας.
Μου αρέσει να σκέφτομαι τον εαυτό μου ως έναν μουσικό από την Οκλαχόμα με διεθνή προσανατολισμό. Θέλω οι άνθρωποι να αναγνωρίζουν αυτή την επιρροή στη μουσική μου, όπου κι αν βρίσκονται στον κόσμο και την ακούν.
8. Η μουσική σας ενσωματώνει επιρροές από την αμερικανική και την ευρωπαϊκή μουσική παράδοση. Έχοντας περάσει χρόνο στην Ιρλανδία και το Ηνωμένο Βασίλειο, έχετε σκεφτεί να ενσωματώσετε περισσότερα κέλτικα ή ευρωπαϊκά μουσικά στοιχεία σε μελλοντικές ηχογραφήσεις των Bobby Parks Band;
Απολύτως. Πάντα με γοήτευε η σύνδεση ανάμεσα στην αμερικανική μουσική παράδοση και τις ευρωπαϊκές μουσικές κουλτούρες.
Αν εξετάσει κανείς την ιστορία της country, της bluegrass και της Americana, μπορεί να ακούσει αυτές τις συνδέσεις. Πολλές από τις μελωδίες, τις αφηγήσεις και τα μουσικά όργανα έχουν ρίζες που εκτείνονται και στις δύο πλευρές του Ατλαντικού.
Ο χρόνος που πέρασα στην Ιρλανδία και το Ηνωμένο Βασίλειο μού έδωσε ακόμη μεγαλύτερη εκτίμηση για αυτές τις παραδόσεις. Υπάρχει μια συναισθηματική ποιότητα σε εκείνη τη μουσική με την οποία αισθάνομαι ιδιαίτερη σύνδεση.
Δεν θέλω απαραίτητα να δημιουργήσω έναν παραδοσιακό κέλτικο δίσκο, αλλά μου αρέσει πολύ η ιδέα να ενσωματώσω ορισμένες από αυτές τις επιρροές στη μουσική μας. Ίσως ακούσετε μια ευρωπαϊκή χροιά δίπλα στις μουσικές ρίζες της Red Dirt από την Οκλαχόμα, τη δυναμική της outlaw country και το αυθεντικό rock ’n’ roll.
Πιστεύω ότι αυτό είναι που κάνει τη μουσική συναρπαστική. Μπορείς να αντλείς επιρροές από διαφορετικά μέρη του κόσμου και να δημιουργείς κάτι που είναι ολοκληρωτικά δικό σου.
9. Πέρα από την ίδια τη μουσική, έχετε δημιουργήσει και μια αναγνωρίσιμη ταυτότητα γύρω από τους Bobby Parks Band, με διεθνή προώθηση, οπτική ταυτότητα και αυξανόμενη παρουσία στη βιομηχανία του θεάματος. Πόσο σημαντικό είναι για τους ανεξάρτητους καλλιτέχνες σήμερα να κατανοούν την επιχειρηματική πλευρά της μουσικής βιομηχανίας;
Είναι εξαιρετικά σημαντικό. Το να είσαι μουσικός σήμερα σημαίνει ότι πρέπει να κατανοείς πως δεν δημιουργείς απλώς μουσική, αλλά παράλληλα αναπτύσσεις μια επιχείρηση, ένα brand και μια σχέση με το κοινό σου.
Η μουσική πρέπει φυσικά να βρίσκεται πάντα σε πρώτο πλάνο, αλλά πρέπει επίσης να κατανοείς την προώθηση, τη διανομή, το μάρκετινγκ, τη δικτύωση και τον τρόπο με τον οποίο μπορείς να δημιουργείς ευκαιρίες για τον εαυτό σου.
Πάντα πίστευα ότι, αν θέλεις κάτι πραγματικά πολύ, πρέπει να είσαι πρόθυμος να εργαστείς σκληρά για να το πετύχεις. Δεν μπορείς απλώς να περιμένεις καθισμένος μέχρι κάποιος να σε ανακαλύψει.
Η εμπειρία μου στο Χόλιγουντ, μαζί με τις μουσικές μου σπουδές και τα ταξίδια μου, με έχουν διδάξει ότι υπάρχουν ευκαιρίες παντού. Πρέπει όμως να είσαι προετοιμασμένος ώστε να τις αναγνωρίσεις και να εργαστείς για να τις αξιοποιήσεις.
Θέλω οι Bobby Parks Band να είναι κάτι περισσότερο από ένα όνομα σε μια αφίσα. Θέλω να αντιπροσωπεύουν έναν αναγνωρίσιμο ήχο, έναν επαγγελματικό οργανισμό και μια αυθεντική σύνδεση με τους ανθρώπους που αγαπούν τη μουσική.
Το να είσαι ανεξάρτητος καλλιτέχνης δεν σημαίνει ότι πρέπει να σκέφτεσαι σε μικρή κλίμακα. Πιστεύω ότι οι ανεξάρτητοι καλλιτέχνες μπορούν να έχουν διεθνείς φιλοδοξίες και να ανταγωνίζονται σε πολύ μεγαλύτερο επίπεδο.
10. Όταν οι άνθρωποι ανατρέχουν στον Bobby Parks και στη μουσική που δημιουργείτε σήμερα, τι θα θέλατε να θυμούνται; Τι είδους καλλιτεχνική παρακαταθήκη θα θέλατε να αφήσετε;
Ελπίζω να θυμούνται ότι παρέμεινα πιστός στον εαυτό μου.
Η μουσική με έχει οδηγήσει σε διαφορετικά μέρη, μου έχει γνωρίσει απίστευτους ανθρώπους και μου έχει προσφέρει ευκαιρίες που πιθανότατα δεν θα μπορούσα καν να φανταστώ όταν ξεκινούσα.
Μέσα από τη μουσική γνώρισα την Οκλαχόμα, το Χόλιγουντ, το Νάσβιλ, το Ηνωμένο Βασίλειο, την Ιρλανδία και την Κόστα Ρίκα. Κάθε μέρος μού έδωσε κάτι διαφορετικό και κάθε εμπειρία έγινε μέρος της προσωπικής μου ιστορίας.
Δεν θέλω να με θυμούνται ως κάποιον που απλώς ακολουθούσε ό,τι ήταν δημοφιλές κάθε εποχή. Θέλω να με θυμούνται ως έναν καλλιτέχνη που είχε τον δικό του ήχο, τη δική του προσωπικότητα και το θάρρος να ακολουθήσει το όραμά του.
Αν κάποιος ακούσει ένα από τα τραγούδια μου χρόνια αργότερα και αυτό του θυμίσει έναν άνθρωπο, έναν τόπο, μια όμορφη ανάμνηση ή μια συγκεκριμένη περίοδο της ζωής του, τότε θα έχω καταφέρει κάτι ουσιαστικό.
Στο τέλος της ημέρας, όλα αφορούν τα τραγούδια, τους ανθρώπους και τη σύνδεση μεταξύ τους.
Θέλω οι Bobby Parks Band να αφήσουν πίσω τους μουσική που θα είναι αυθεντική, διαχρονική και αναμφισβήτητα αμερικανική, με επιρροές που ξεπερνούν κατά πολύ τα σύνορα της Αμερικής.
Αυτή είναι η παρακαταθήκη που προσπαθώ να δημιουργήσω.
About The Author
